Se trata de un album instrumental, audiovisual y conceptual sobre un viaje en tren. El recorrido consiste en 8 videocanciones, en donde cada tema es un tramo del viaje. Y cada tramo de este viaje es distinto al anterior en cuanto a géneros o estilos musicales. Rock, psicodelia, samba, bossa-nova, son algunos de los paisajes que atraviesan. Entre esos paisajes, hay 2 covers: “Dual”, del brasileño Pedro Santos (de su álbum “Krishnanda”) y el clásico "Apache" (de Jerry Lordan, popularizado por The Shadows), en una versión propia más “selvática” al sumarle el famoso beat de bongó que le aportó la Incredible Bongo Band a la canción. La composición, interpretación, grabación, producción y diseño del videodisco -que comenzó hace 2 años- es enteramente de FLORENTINO, y la mezcla estuvo a cargo de Agustina Miqueo, co-autora también de “Bossa Peposa”, en tanto que la masterización estuvo en manos de Santiago Iezzi. Ya lo podés escuchar en el aire de www.radiorueda.com
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Selvagia reimagina la música afroperuana en su debut EP “Autohipnosis”, con un dominio de ritmos que fluyen entre diferentes tempos, y así explorando paralelismos entre ritmos y sonidos tradicionales peruanos con otros géneros como el ‘footwork’. Producido, mezclado y masterizado por Erick Del Aguila aka “Selvagia” en Qmulus Sound (Lima, Peru 2020). Incluyen colaboraciones con percusionista Alex Acuña, bajista Max Gerl, flautista Camilo Ángeles, arpista Eve Matin, y cellista Fil Uno. Artwork: Carolina Arévalo Acerca de Selvagia Erick Del Aguila (músico, productor y compositor de cine), Su trabajo abarca desde películas, televisión, documentales, comerciales, a producciones discográficas, live acts y dj sets. Crea “Selvagia” para contribuir y difundir el legado de los ritmos y sonidos peruanos. EDA vivió en Los Angeles por 6 años donde conoció a percusionista Alex Acuña trabajando en una película para Warner Bros. EDA se juntó después con Acuña en Los Angeles para grabar diferentes tipos de percusiones, y con músicos locales en Perú para así producir “Autohipnosis” EP. Graduado en Berklee College of Music y USC, Erick Del Aguila contribuyó en producciones musicales para Google, Netflix, ABC, NBC, CBS, Fox, Bravo, Showtime etc, incluyendo programas de televisión como Empire, Dexter, Girlfriends Guide to Divorce, S.W.A.T., The Get Down, Blood Drive, UnReal, Luke Cage, la serie de Dr. Dre, Vital Signs, entre otros, y trabajó en soundtracks para películas que participaron en festivales como Sundance, Tribeca, AFI Fest, LA Film Festival, Palm Springs, Outfest, y muchos otros. Es co-director de “La Rara” (www.instagram.com/lararaperu), una plataforma musical que conecta comunidades musicales en Perú, creando diversidad cultural en espacios tan necesarios alrededor de la ciudad. Ha lanzado su música en diferentes sellos como Nucleoroto (México), TVL rec (Argentina), Musikplatz (México), y Random Collective (Costa Rica). Ruido Selecto es un proyecto de música electrónica que adopta ritmos jamaiquinos y tropicales como materia prima de su sonido. En esencia la música negra es un claro referente y por esta razón su estilo sonoro incita a la danza y al baile. Como se refleja en sus producciones y presentaciones en vivo a través de un poderoso live act. El proyecto es creado por Juan Esteban Herrera, guitarrista, explorador sonoro y productor musical de la ciudad de Medellín - Colombia. Ya lo podés escuchar en el aire de RADIORUEDA La artista mexicana es el primer fichaje latinoamericano del sello en el que militan Mumford & Sons, Phoenix, Two Door Cinema Club o CHVRCHES, entre otros artistas.
Del mismo modo que se llega con una tarta horneada con cariño y tiempo cuando te invitan a una casa ajena para conectar con los allí presentes; Silvana Estrada ha cocinado algo mejor para anunciar su fichaje por la casa discográfica Glassnote Records: una versión tan sentida y profunda de una de las canciones de uno de los grupos insignia del sello que dirige el estadounidense Daniel Glass. La mexicana, primer fichaje latinoamericano del icónico sello norteamericano por el que han pasado artistas de la talla de Childish Gambino, Flo Morrisey o Kele Okereke, y en el que actualmente están artistas de alcance global como, entre otros, Mumford & Sons, Two Door Cinema Club, Phoenix, Daughter, Half Moon Run, The Temper Trap o CHVRCHES, a quienes Silvana Estrada ha decidido versionar para anunciar su fichaje por Glassnote. "Forever" se convierte en "Para siempre" en la voz de la xalapeña; en una versión grabada junto al pianista Roberto Verastegui en El Desierto Casa Estudio de la Ciudad de México. Así explica Estrada esta reconstrucción que ha decidido hacer de una de las canciones más conocidas de los británicos CHVRCHES: "Hacer un cover requiere de mucho cuidado, porque no dejas de cargar con el mensaje que alguien más lanzó al mundo previamente; así que fue muy emocionante rodearla de un nuevo paisaje, con una instrumentación y una interpretación completamente diferente, sin perder de vista la intensidad de las palabras y su esencia" De esta manera, Silvana Estrada entra por la puerta grande en Glassnote, no solo por compartir roster y catálogo con algunos de los artistas más importantes del circuito alternativo a nivel global, sino también por ser la primera voz fuera del radar angloparlante del sello estadounidense, en el que comenzará a compartir todo lo relacionado a "Marchita", su primer álbum largo en solitario en los próximos meses, tras convertirse en uno de los fenómenos de la nueva canción en español tan solo con un EP, un puñado de singles y, hace tan solo unas semanas, el relanzamiento de "Lo Sagrado", un álbum concebido junto al icono neoyorquino del jazz Charlie Hunter. Sobre su fichaje por Glassnote Records, esto ha dicho la mexicana: "Me emociona mucho saber que estoy trabajando con personas muy apasionadas que sintieron mi música más allá del lenguaje. Creo que estos son tiempos que necesitan de eso: música que se pueda sentir. Cuando conocí a Daniel Glass conecté mucho con su visión y su energía. La música para él es el eje y el centro de todo. Justo eso en estos tiempos de tantas distracciones es muy sorprendente y extraño de encontrar. Abrazaron mis canciones y mi esencia con mucho respeto y entusiasmo. Estoy muy feliz y ansiosa de presentar con ellos mi disco "Marchita" al mundo" Tagua Tagua music is difficult to classify. But it sounds like a sunset on the beach, like that moment when melancholy is transformed without knowing how into a magical moment, which shows us that life is really beautiful.
His sound transports us to different states of mind and does so through a fusion of styles that the Brazilian describes as follows: "it is a lot of different ideas and genres mixed in a specific universe. I love soul music, funk, and I'm also very curious about afro music, percussion and some electronic stuff. But my experience comes from classic rock made in the 70s and even the 60s, all those textures and old recordings... so I could say it sounds like an ode to the past that meets the future through the present." |